【展覽】《瑪麗》大四涂維政企業實習組評圖展

《瑪麗》大四涂維政企業實習組評圖

 

 

在寒冷的聖誕節來到了養雞場

 

本來還偷偷期待會有牛奶跟餅乾之類的小點心

 

結果顯然是我想得太美好了...

【展覽】亞洲巡弋 Asia Cruise

亞洲巡弋 Asia Cruise

 

第一次來到位於台北藝術大學的關渡美術館，

雖然稍微迷路了一下，最後還是順利到達了~

這次的《亞洲巡弋》展覽是由四位亞洲國際策展人與台灣藝術家共同合作展出

每一位國際策展人針對當今台灣當代藝術提出觀察，

分別提出命題並由策展人選擇合適臺灣藝術家進行配對

【插畫家】Alexander Jansson

Alexander Jansson 

 

瑞典自由插畫家

 

 a freelance artist born in Uppsala, Sweden.
     live and work in Gothenburg

 

Alexander Jansson 是一位自由插畫家

 

他的畫都像精靈的世界一樣奇幻

 

色彩的使用上感覺都比較偏向冷色調

 

總覺得畫面中的人物好像都在一個寒冷的冬天一樣

 

 

再加上畫面上總會有層層薄霧瀰漫

 

朦朦朧朧的更添了一股神祕的氣息

 

他的工作室名稱叫《Sleeping House》

 

也許因為這樣所以他的畫中出現了許多小房子

 

這些小房子有的出現在樹上、有的在一個小丘上、或者就背在一個人的身上

 

 

不知道這些小房子對於他是不是有什麼特別的意義

 

或者有想要表達的概念

 

不過在這些畫中，都可以感受到一種寧靜祥和的氛圍

 

一個沒有紛爭、沒有經過修飾的自然樂曲

 

靜靜地播放轉動著

 

獨立在一個空間中

 

 

很多令人難忘的作品都有一個獨特的氛圍

 

但他們帶給人的都像是一個永恆的瞬間

【插畫家】Arthur Rackham

 

Arthur Rackham

 

亞瑟·拉克姆

 

 

亞瑟·拉克姆（Arthur Rackham，1867年9月19日-1939年9月6日）是一位英國著名插畫家。他是英國從1900年代開始至一戰前的插畫「黃金時代」代表畫家之一。死後名聲愈大，作品也常被各種賀卡採用。



1892年開始為《The Westminster Budget》作插圖員和記者。1893年出版第一本插圖畫集，此後插圖畫家就成了他一生的職業。
 

1903年與Edyth Starkie結婚，並在1908年育有一女芭芭拉（Barbara）。1906年獲米蘭國際藝術展覽金獎，1912年在巴塞羅那世界博覽會上再獲金獎。後來其作品亦得以在羅浮宮展出。1939年因罹患癌癥逝世於薩里郡林普斯菲爾德。

 

 

Arthur Rackham的插畫多以童話為主，

 

作品大多使用灰色調的色彩呈現，但不會給人一種很灰暗的感覺，

 

反而好像跟著他一起進入了一個奇幻的世界，

 

他的筆觸比較古典，但畫面卻很生動，讓我們有更多想像的空間



 

之前買了《おとぎ話の幻想挿絵》這本畫冊時，才知道了這位插畫家，

他的個人風格非常強烈，讓人看了一眼就會想一直看下去

 

在虛與實之間的拿捏處理都非常的恰當

所以即使他運用許多濃且粗的線條來勾勒輪廓卻不會讓人覺得不精細

畫面看起來有重有輕，



【攝影師】Dina Goldstein

Dina Goldstein

 

 生於1969年的加拿大攝影師

 

 著名的系列有〈Fallen Pricesses〉和〈In The Dollhouse〉

 

兩個系列都是由小孩子可能非常耳熟能詳的虛擬人物們為概念

 

不過卻不是要為他們拍美美的沙龍照

 

而是來接露現實的殘酷的..

 

 

 

 

 

 

看到這一系列的圖我真的覺得Dina Goldstein 太厲害了

 

怎麼可以拍得那麼有趣

 

雖然長到這把年紀對迪士尼電影裡的純真內容幾乎都消失殆盡了

 

不過看到這些照片好像又重新燃起了想回去看得興致~

 

 

迪士尼每次都不把事情交代清楚，

 

害的許多無知口愛的小女孩們從小壟罩在粉紅色泡泡裡幻想

 

就像我從小被少女漫畫欺騙一樣....

 

 

當這些本以為過著幸福日子的公主們搬到了現代

 

似乎就沒辦法繼續在城堡裡踏著小碎步跟小鳥唱歌了...

 

整形、酗酒、肥胖...各種現代人的毛病都跑了出來..

 

 

 

 

 

 

【導演兼攝影師】Gregory Colbert

 

Gregory Colbert

 

葛雷哥里．柯北

「1992年我開始創作〈灰與雪〉時，是想從裡向外探索人類和動物的關係。通過找出所有動物間共有的語言和詩意感性，我試圖重建人類與動物和諧生活時一度存在的共通點。」

加拿大攝影師，從1992年起，花了超過十年的時間走遍世界，包含印度、緬甸、斯里蘭卡、埃及、多明尼加、伊索匹亞、肯亞、東加共和國、奈米比亞和南極洲等地，將一路的經歷，濃縮成了這一系列名為＂Ashes and Snow＂(灰燼與雪)的曠世鉅作。

Gregory Colbert沒有使用任何後製效果處理，僅藉由印刷於日本一種手工製的特殊褐紙，將大自然的樸質與力量完整展現。在他的鏡頭裡，不論是與蒼鷹振翅的舞者，或與花豹相擁的原住民孩童，姿態亦或聆聽或祈禱，都流露出一股平靜而深層的想望。
透過Gregory Colbert絕佳的鏡頭捕捉能力，彷彿定格那一霎那生命的詩意，無限延續。

 

每看一次Gregory Colbert的作品時

 

都會打從心底的感到敬畏和感動

 

1992年結束〈時間波浪〉個展，在他名氣正盛時

 

他卻毅然決定開始踏上這趟旅途，停掉所有的活動

 

而這一去就是十年

 

 

我一定辦不到像他這樣...

 

連自己想做什麼都不知道..更不用說就這樣說走就走了..

 

在他的作品中，每一張都是那麼平衡平和

 

生活在現在，根本不可能這樣接觸動物

 

不是隔著柵欄或螢幕的話，我可能根本連靠近都不敢靠近...

 

像這樣動物與人的互動不禁覺得好不可思議

 

好像本來就該如此卻又那麼的遙不可及

 

自然的共生共息

 

 

萬物皆有靈，

 

在這些照片中，世界是平等的...沒有強弱之分

 

 

 

 

 

【攝影師】Joanna Woźniak

Joanna Woźniak

 

 

波蘭女攝影師

 



 

不知道為什麼我一直找不到她自己的網站...

 

中文的介紹也都只有說她是一位來自波蘭的女攝影師...

 

加上我英文不好..所以我就不介紹了...

 

她這一系列的作品都像漂浮著一樣

照片中的身體都以一種看了就覺得很痛的姿勢扭轉..

有一點像人體素描

 

她的畫面都很乾淨

 

雖然肢體給人感覺有點詭異不太協調

 

卻像進入一個寧靜的瞬間

 

沒有聲音，在時間的中心放慢了速度

一直看著心情就會很平靜